Akira Yoshizawa
Nascido em 14 de março de 1911, em Kaminokawa , Japão. Enquanto criança, ele teve o prazer de aprender por conta própria a fazer origamis. Ele se mudou para trabalhar numa fábrica em Tóquio, quando tinha 13 anos.2 Sua paixão pelo origami foi reavivada aos 20 anos, quando foi promovido de operário de fábrica a relator de parecer técnico. Seu novo trabalho era ensinar geometria aos funcionários. Yoshizawa usava a tradicional arte do origami para compreender e comunicar problemas geométricos.2
Em 1937, aos 26 anos, ele saiu da fábrica onde trabalhava para se dedicar aos origami a tempo inteiro.2 Nos 20 anos seguintes viveu na pobreza total, ganhando a vida de porta-a-porta com tsukudani (um condimento japonês, que é geralmente feito de algas). Apesar disso, o seu trabalho origami foi suficientemente criativo para ser incluído no livro de 1944, Origami Shuko, por Isao Honda (本多功?).2 No entanto, seu trabalho foi para uma revista em 1951, Asahi Graph, que lançou sua carreira,2 embora, de acordo com outra fonte, o seu primeiro passo no caminho profissional tenha sido um conjunto de 12 signos do zodíaco encomendado por uma revista em 1954.
Em 1954 foi publicada a sua primeira monografia Atarashi Origami Geijutsu. Neste trabalho ele estabeleceu o sistema Yoshizawa-Randlett de notação para dobras do origami, que se tornou o padrão para a maioria dos dobradores. A publicação deste livro ajudou Yoshizawa a sair da pobreza. Foi seguido de perto pelo fundador do Centro Internacional de Origami em Tóquio, em 1954, quando estava com 43.2
Sua primeira exposição no exterior foi organizada em 1955 por Felix Tikotin, um arquiteto holandês de origem judaico-alemã, colecionador da arte, no Stedelijk Museum.2 Yoshizawa emprestou muitos de seus próprios modelos de origami para outras exposições em todo o mundo. Ele nunca quis vender as suas figuras de origami, mas sim doá-las como presentes para as pessoas, e deixou que outros grupos e organizações as pedissem emprestadas para a exposição.
Após a morte de sua primeira mulher, sua nova esposa, Kiyo, agiu como sua gerente e ensinou origami junto dele.
Robert J.Lang
Robert J. Lang (nascido em 04 de maio de 1961) é um americano físico que também é um dos mais importantes do origami artistas e teóricos do mundo. Ele é conhecido por seus desenhos complexos e elegantes, mais notadamente de insetos e animais. Ele estudou os matemática do origami e de computadores usados para estudar as teorias por trás do origami. Ele tem feito grandes avanços na tomada de aplicações do mundo real de origami para problemas de engenharia.Lang nasceu em Dayton, Ohio , e cresceu em Atlanta , Georgia.Lang participou California Institute of Technology por seu trabalho de graduação em engenharia elétrica , onde conheceu sua esposa-a-ser, Diane.Ele ganhou um mestrado em engenharia elétrica de Stanford , em 1983, e voltou a Caltech para perseguir um Ph.D. em Física Aplicada com uma dissertação intitulada "lasers semicondutores:. Novas Geometrias e propriedades espectrais" [2] [3]
Lang começou a trabalhar para a NASA 's Laboratório de Propulsão a Jato , em 1988. [2] Lang também trabalhou como pesquisador para Spectra Diode Labs de San Jose, Califórnia , [4] e, em seguida, a JDS Uniphase , também do San Jose. [4] [5]
Lang é autor ou co-autor de mais de 80 publicações em lasers semicondutores , óptica e integrados optoeletrônica , e detém 46 patentes nestas áreas. [5]
Em 2001, Lang deixou o campo de engenharia para ser um artista origami a tempo inteiro e consultor. [4] No entanto, ele ainda mantém laços com seu passado física: ele era o editor-chefe do IEEE Journal of Quantum Eletrônica a partir de 2007 de 2010, e tem feito a tempo parcial consultoria laser para Cypress Semiconductor , entre outros. [5]
Lang atualmente reside em Alamo, Califórnia . [1]
Lang foi introduzido para origami com a idade de seis por um professor que tinha exaurido outros métodos de mantê-lo entretido na sala de aula. [2] Por sua adolescência, ele estava projetando padrões originais do origami. [2] Lang utilizado origami como uma fuga das pressões da graduação. Enquanto estudava na Caltech, Lang entrou em contato com outros mestres do origami como Michael LaFosse, John Montroll , Joseph Wu, e Paul Jackson através do Centro de Origami da América, hoje conhecida como OrigamiUSA . [2]
Enquanto na Alemanha para pós-doutorado trabalho, Lang e sua esposa estavam apaixonados da Floresta Negra relógios de cuco , e ele se tornou uma sensação no mundo do origami, quando ele cruzou com sucesso um após três meses de projeto e seis horas de dobramento real. [2]
Lang tira o máximo partido da tecnologia moderna em seu origami, incluindo o uso de um cortador de laser para ajudar a marcar papel para dobras complexas. [6]
Lang é reconhecido como um dos principais teóricos da matemática do origami . Ele desenvolveu formas de algorithmatize o processo de design para origami, [7] e é o autor da prova da completude dos axiomas Huzita-Hatori . [8]
Lang especializada em encontrar aplicações do mundo real para as várias teorias de origami que ele desenvolveu. Estes incluíram projetar modelos dobráveis para um alemão airbag fabricante. [3] Ele já trabalhou com o Laboratório Nacional Lawrence Livermore , em Livermore , Califórnia , onde a equipe está desenvolvendo um poderoso telescópio espacial, com 100 m (328 pés) de lente em forma de uma fina membrana. Lang foi contratado pela equipe para desenvolver uma maneira de encaixar a lente enorme, conhecido como óculos, em um pequeno foguete de tal forma que a lente pode ser desdobrada no espaço e não sofre de quaisquer marcas permanentes ou vincos. [9 ] Lang é o autor ou co-autor de oito livros e muitos artigos sobre origami. [1] Lang também projetou o Doodle do Google para Akira Yoshizawa o aniversário de 101, que foi usado pelo Google em 14 de marco de 2012.
Tomoko fuse
Tomoko Fuse (知子 布施) é uma origamista japonesa famosa por seus modelos formados por unidades. Esses modelos, formados por unidades (ユニット- yunitto em japonês) que se encaixam, formando, geralmente, figuras com formas geométicas. Esses modelos, também chamados de modulares, são muito populares, pois formam figuras que podem ser utilizados em decoração.
Nguyen Hung Cuong
Nasceu no ano de 1989 em Hanoi, Vietnam. Estuda na Faculdade de Tecnologia de Hanoi. Dobra desde os seis anos de idade, pois, no Vietnam, dobrar papel é uma disciplina escolar. No entanto ele só começou a se aprofundar no assunto em 1997, quando sua mãe o presenteou com o livro “Prehistoric Origami” de John Motroll. Diz Nguyen que o livro o tornou um amante do origami. Depois desse dia, ele tentou dobrar tudo o que conseguiu encontrar em livros no Vietnam, o que não foi muito, pois à época era muito difícil conseguir livros sobre o assunto. Essa falta de opções o fez começar a dobrar seus próprios modelos. No começo, criava a partir das Bases Clássicas, mas, em 2005, depois de ler o livro “Origami Design Secrets” de Robert J. Lang seu horizonte se ampliou radicalmente com as inúmeras técnicas presentes no livro. Em 2004, conheceu Hiba e outros entusiastas do origami e, com eles, criou o Grupo Vietnamita de Origami (“Vietnam Origami Group – VOG”).
Satoshi Kamiya.
Satoshi Kamiya (nascido em 1981) é um dos mais avançados mestres do origami no mundo. Fazendo origami desde os dois anos de idade, Satoshi fez centenas de modelos de origami, suas obras mais famosas são dois dragões, um é chamado de "Divino Dragão Bahamut" (Divine Dragon Bahamut) e o outro é chamado de "Dragão Antigo" (Ancient Dragon). Satoshi baseou-se muito de seus modelos, incluindo os dragões, em episódios japoneses de Mangá.
Grande Parte dos origamis de Satoshi são extremamentes complexos; os dragões tem em torno de 275 passos cada, e necessitam de um quadrado de 52 cm de papel fino. Ele também fez uma Baleia Azul (Blue Whale), um Mamute (Woolly Mammoth), um tigre dente-de-sabre, vários dinossauros incluindo o Tirannosauro, um Mago (Wizard) (um raro exemplo de origami asimétrico), e mesmo um terceiro, não publicado, o Dragão Chinês, Ryujin, com escamas, bigode, garras e chifres. Satoshi recentemente publicou um livro com muito desses modelos. Claramente diagramados em inglês e japonês, para os dobradores de elite e experientes.
Eric Joisel
Éric Joisel ( Montmorency , 15 de novembro de 1956 - Argenteuil , 10 de outubro de 2010) foi um francês origami artista que se especializou no wet-folding método, criando arte figurativa esculturas usando folhas de papel e água, sem o uso de qualquer adesivo ou tesoura
Início da vida:
Joisel nasceu em 15 de novembro de 1956, em Montmorency, Val-d'Oise , uma comuna nos subúrbios do norte de Paris , e focou seus estudos em história e direito antes de virar para a arte. Suas primeiras experiências no mundo da arte estavam na escultura, utilizando as formas tradicionais de barro e pedra.
Carreira:
Ele descobriu na década de 1980 as formas únicas criadas com papel por Akira Yoshizawa , o grande mestre japonês de origami que criou mais de 50.000 modelos, o desenvolvimento do método de wet-folding que permitiu a criação de esculturas tridimensionais arredondados. Joisel foi feita pela maneira obras do Yoshizawa misturado métodos origami clássicas e as formas tradicionais de escultura para fazer números expressivos de papel molhado, sem fazer quaisquer cortes ou usar qualquer cola. [6]
Joisel deslocou-se para trabalhar com papel na década de 1990, dedicando o resto de sua carreira para criar a arte do origami usando sua própria variação autodidata das técnicas wet-dobráveis que Yoshizawa havia desenvolvido e aperfeiçoado. [6] Ele dedicou sua vida ao origami após perder o emprego como gerente de uma empresa de impressão. [7] Morando em uma pequena casa, dedicou horas enfocando o design meticuloso e detalhes de cada peça de origami. Ele poderia gastar tanto quanto anos trabalhando nos planos para uma de suas peças originais do origami, com uma única peça criada ao longo de um período de dias ou semanas, envolvendo centenas de dobras precisamente planejadas e executadas de folhas de papel que poderia medir a tanto como 15 pés (4,6 m) de 25 pés (7,6 m) para criar figuras que variavam do tamanho da mão de tamanho natural, enquanto muitos não eram mais do que 12 polegadas (30 centímetros) de altura. Embora seu trabalho foi exibido no Musée du Louvre e colecionadores de todo o mundo paga tanto quanto milhares de dólares para algumas de suas esculturas de origami, a enorme quantidade de tempo que ele dedicou a cada obra significava que ele não ganhar muita renda . Peças temáticas que ele artesanais incluídos dados da commedia dell'arte e esculturas metros de altura de músicos cada um segurando um instrumento musical finamente detalhados.
Joisel publicou muitos dos planos de design para suas figuras, proporcionando um olhar sobre o extraordinário nível de detalhe e precisão que "torna a sua arte ao mesmo tempo acessível e inatingível". Em seu obituário, The New York Times incluiu instruções sobre como duplicar uma das figuras de Joisel de um rato, mas observou que "nenhuma pessoa leiga deveria sequer contemplar o ouriço.Um residente de Sannois , Joisel morreu com a idade de 53 a 10 de outubro de 2010, em Argenteuil devido a câncer de pulmão . Ele nunca se casou e não teve filhos, e foi socorrido por quatro irmãos
